Οι ημιαπασχολούμενοι Τυνήσιοι πτυχιούχοι, οι πλανόδιοι πωλητές του παζαριού, οι σερβιτόροι και ξενοδοχοϋπάλληλοι, οι δικαστές με τις τηβέννους, οι γυναίκες με τα ξέσκεπα ή και με τα σκεπασμένα μαλλιά που βγήκαν στους δρόμους, δεν αγωνίζονταν για την ανεξαρτησία, την απο-αποικιοποίηση, το εθνικό-κοινωνικό κράτος ως ένα <<πρώτο βήμα για το σοσιαλισμό>>. Aυτό που πυροδοτούσε την επιθυμία τους, αρχικός όσο και τελικός στόχος -και ταυτόχρονα εργαλείο- της εξόδου τους, ήταν η ίδια η ζωή.


Απόσπασμα από τη στήλη του Άκη Γαβριηλίδη.

ΚΟΝΤΕΙΝΕΡ #14,
κυκλοφορεί τη Δευτέρα 7 Φεβρουαρίου μαζί με την Ελευθεροτυπία.

Με το πλήθος της μητρόπολης μέσα από συγκρούσεις

Σημαντικό είναι να αναπτυχθεί η κοινωνική συνοχή ανάμεσα στους διαφορετικούς κατοίκους της περιοχής και να προχωρήσουν προτάσεις που εμπεριέχουν την κοινωνική οικολογία, τη χωρική δικαιοσύνη, το πολλαπλό ανήκειν. Να γίνουν ορατές και αναγνώσιμες οι κοινωνικές διεργασίες όλων των ειδών αποκαθιστώντας την χαμένη ισορροπία και κατασκευάζοντας νέες υποκειμενικότητες και νέες συλλογικότητες έστω και μέσα από συγκρούσεις.


Απόσπασμα από άρθρο της Ελένης Τζιρτζιλάκη


ΚΟΝΤΕΙΝΕΡ #14,
κυκλοφορεί τη Δευτέρα 7 Φεβρουαρίου μαζί με την Ελευθεροτυπία.

ΑΥΤΑΡΚΕΙΑ ΣΗΜΕΡΑ

Και φυσικά η καλή εργασία προϋποθέτει αυτοπεποίθηση κι ελευθερία. Ίσως γι αυτό προτιμούμε λιγότερα πράγματα, αλλά αυθεντικά και έντιμα. Όπως χρειαζόμαστε όλοι να είμαστε ακέραιοι και γλυκείς παρά σε διαρκή δίαιτα κι αιμορραγία. Δεν θα πληρώνουμε προνόμια σε πράγματα που έχουμε έμφυτο δικαίωμα.

Απόσπασμα από άρθρο του Θάνου Κουτσιανά.


ΚΟΝΤΕΙΝΕΡ #14,
κυκλοφορεί τη Δευτέρα 7 Φεβρουαρίου μαζί με την Ελευθεροτυπία.

Nieves Library at OMMU

Nieves Library, 4th - 26th February 2011

OMMU is pleased to announce the exhibition of the extensive Nieves Library that will be shown for the first time in Greece. Rare & out-of-print releases, a full archive of 120 Nieves zines that have been released since 2004, will be exhibited and available to browse through. The 2010 Zine Box, which includes all the zines that were published during the previous year, will be released on the occasion of the exhibition.

with Zines by Tucker Nichols / Chris Lindig, Rockmaster K. / Gareth Bayliss / Tobin Yelland / Gabi Berźter / Jody Barton / Kevin Lyons / Alexis Saile / Leah Singer / Kim Bennett / Lizzie Finn / Stefan Marx / Lorenzo Petrantoni / Andersen & Roscic / Yukari Miyagi / Annelise Coste / Josh Petherick / David Shrigley / Adam Hayes / Florencio Zavala / Ari Marcopoulos / Francis Upritchard / Oliver Grajewski / Kim Hiorthøy / Guy Meldem / Maya Hayuk / Cody Hudson / Bruno Peinado / Kyle Field / Robin Cameron / Paul Davis / Masumi Yamauchi / Amigos Koike / Kuniko Nagasaki / Matthew Chapman / Marcus Oakley / Thurston Moore / Bastien Aubry / Hendrik Hegray / Dylan Martorell / Mike Mills / Ed Templeton / Matt Leines / Andrea Heller / Nicola Pecoraro / Nathan Gray / Dimitri Broquard / French / Chris Johanson / Larry Clark / Andrew Jeffrey Wright / Jaret Penner / Fergus Purcell / Jay Nelson / Yoshimi / Mehdi Hercberg / Neil Farber / Jockum Nordström / Mark DeLong / Laura Owens / Kim Gordon / Talia Keinan / Taro Hirano / Daniel Johnston / Ryoko Aoki / Matt Lock / Scott Barry / Linus Bill / Michael Dumontier / Marcel Dzama / Keegan McHargue / Beau LaBute / Mari Eastman / Geoff McFetridge / Frédéric Fleury / Körner Union / Reala / Eddie Martinez / Susan Cianciolo / Anthony Record / Tal R / Beni Bischof / Jonas Delaborde / Himaa / Rick Myers / Anja Kirschner / Andreas Banderas / Katerina Christidi / Harmony Korine / Henry Roy / Paul Noble / Julien Langendorff / Olga Prader / Jocko Weyland / Emma Talbot / Misaki Kawai / Panayiotis Terzis / Leon Sadler / Sumi Ink Club / Jessica Ciocci / Jacob Ciocci / Ben Jones / Danielle Ye / Jason McLean / Marc Bell / Matthew Thurber / James Jarvis / Takashi Homma / Olaf Nicolai / Chad VanGaalen / Edouard Baribeaud / Bill Adams / Kevin Hooyman / Mrzyk & Moriceau / Andy Rementer / Evan Meister

OMMU
Emmanouil Benaki 79
106 81 Athens, Greece

Opening Hours: Tuesday - Friday 12 - 8, Saturday 12 - 4

Hertz Festival

hertzfestival.com

Παρασκευή 28 & Σάββατο 29 Ιανουαρίου 2011

Φιλολογικός Σύλλογος Παρνασσός

Το Hertz Festival προσφέρει μια ευρεία αναπαράσταση ηχητικών και οπτικοακουστικών πρωτοποριακών δρώμενων. Με έντονο ενδιαφέρον για την καινοτομία και ισχυρή ευαισθητοποίηση στις παραδοσιακές μορφές τέχνης, παρουσιάζει ένα πανόραμα ασυμβίβαστων προσωπικοτήτων, δημιουργών που θα συνυπάρξουν σε ένα χώρο, με ιδιαίτερη ακουστική και ιστορία.

Εκτός από τις συναυλίες των προσκεκλημένων μουσικών σε τετραφωνικό ηχητικό περιβάλλον, στο πλαίσιο του διήμερου φεστιβάλ και στην αίθουσα εκθέσεων του Φιλολογικού Συλλόγου Παρνασσός θα πραγματοποιηθούν προβολές οπτικοακουστικών έργων, μια έκθεση/perfomance και ένα workshop για παιδιά. Τα αποτελέσματα του workshop θα παρουσιαστούν με συναυλία, στην οποία θα χρησιμοποιηθούν αυτοσχέδια μουσικά όργανα που θα κατασκευάσουν τα ίδια τα παιδιά από ηλεκτρικές συσκευές και διάφορα αντικείμενα, όπως ηλεκτρικές σκούπες, παλιούς δίσκους βινυλίου, μίξερ και οτιδήποτε άλλο μπορεί να παράγει ήχο.

Tο Ηertz Festival είναι ένας αντικατοπτρισμός εγκεφαλικών, υπαινικτικών, προσβλητικών, συναισθηματικών, ανατρεπτικών, ενστικτωδών και προκλητικών δράσεων, προσφέροντας μια εκρηκτική εμπειρία.


Παρασκευή 28 Ιανουαρίου 2011

- Προβολές | Έκθεση/performance
(Αίθουσα Προβολών Φ.Σ.Παρνασσός | 3ος όροφος 19:00 - 20:15)
Karl Lemieux [CA]
Giorgos Kakanakis [GR]
Nanna Hellberg [SE]

- Συναυλίες
(Αίθουσα Συναυλιών Φ.Σ.Παρνασσός, Ώρα έναρξης: 20:30)
Hild Sofie Tafjord [NO]*
Antoine Chessex [CH]**
Mika Vainio (Pan Sonic) [FI]
*Με την υποστήριξη της Πρεσβείας της Νορβηγίας και του Νορβηγικού
Ινστιτούτου στην Αθήνα και του Music Information Center (MIC)
**Με την υποστήριξη της Pro Helvetia, Swiss Arts Council



Σάββατο 29 Ιανουαρίου 2011

- Workshop για παιδιά*
(Αίθουσα Προβολών Φ.Σ.Παρνασσός | 3ος όροφος 11:00 - 14:00)
Staalplaat Soundsystem [NL]
*Με την υποστήριξη του Byron College

- Συναυλία παιδιών | Αποτέλεσμα workshop
(Αίθουσα Συναυλιών Φ.Σ.Παρνασσός 18:00 - 19:00 είσοδος ελεύθερη)
Staalplaat Soundsystem [NL]

- Προβολή Colorfield Variations
(Αίθουσα Προβολών Φ.Σ.Παρνασσός | 3ος όροφος 19:00 - 20:15)

- Συναυλίες
(Αίθουσα Συναυλιών Φ.Σ.Παρνασσός Ώρα έναρξης: 20:30)
Jacob Kirkegaard [DK]*
BJ Nilsen [SE]
Novi_sad [GR]
*Με την υποστήριξη του Danish Arts Council


Τιμή εισιτηρίου: 20 ευρώ (για κάθε ημέρα)
(Πανεπιστημίου 39 (Στοά Πεσμαζόγλου), Αθήνα /
ticketservices.gr)

Φιλολογικός Σύλλογος Παρνασσός (Πλατεία Αγ. Γεωργίου Καρύτση 8, Αθήνα)

Zebra Tracks + Sad Disco (ex Noisily) + Kaizer Soze + Felizol & The Boy Live After Hours

Σάββατο 29 Ιανουαρίου στις 22:00


Μία βραδιά που θα ξεκινήσει στις 22:00 και θα τελειώσει μετά από πολλές, αλλά πάρα πολλές ώρες, ένας μικρομαραθώνιος ζωντανών εμφανίσεων από τα 4 πιο δυναμικά δυνατά σχήματα της εγχώριας μουσικής υπερπαραγωγής, μία ωδή στην ωμή κιθάρα, και το υπόκωφο house: a night to be remembered.

Zebra Tracks
Οι Ζebra Tracks θα βγουν από το στούντιο για ένα βράδυ για να παρουσιάσουν, στη γνώριμη σκηνή του six d.o.g.s, ένα δείγμα της μέχρι τώρα δουλειάς τους, λίγες μέρες πριν την μετακόμισή τους στο Άμπου Ντάμπι και την προσωρινή ανακωχή με τους συναυλιακούς χώρους, μέχρι την ερχόμενη άνοιξη.
http://zebratracksmusic.blogspot.com/
Zebra Tracks-Silicone Valley video:
http://www.youtube.com/watch?v=ZXWw4hZ4SHk

Sad Disco (ex Noisily)
Bloc what? Τα ζάρια ξαναπέφτουν, post punk πιο χορευτικό από ποτέ. Οι Sad Disco (ex -NOisily), με ήχο που δεν φλυαρεί στο ελάχιστο, σε όποιο μουσικό διαγωνισμό συμμετέχουν διακρίνονται, δρoυν σαν ωρολογιακός μηχανισμός και εσείς έχετε ακριβώς 10 δευτερόλεπτα από την ώρα που θα ακούσετε την πρώτη μπότα μέχρι την ώρα που ασυναίσθητα θα χορεύετε.
http://www.facebook.com/saddisco
http://www.jumpingfish.gr/saddisco
http://www.myspace.com/noisily


Kaizer Soze
Το ολόφρεσκο τρίο των Keyser Söze στην πρώτη του επίσημη εμφάνιση. Εμπνευσμένο απο τον θρυλικό χαρακτήρα του Verbal Kid στο Usual Suspects . Raw Rock 'n Roll συνθέσεις, βαριές κιθάρες, ογκώδες μπάσσο , δυνατα τύμπανα και ενέργεια ειναι τα βασικά συστατικά. Και όπως αναφέρει και ο Verbal : Keaton always said, "I don't believe in God, but I'm afraid of him. Well I believe in God, and the only thing that scares me is Keyser Soze"
http://www.myspace.com/keysersoze_


Felizol & The Boy
Οι Felizol & The Boy θα παρουσιάσουν υλικό από τον τελευταίο δίσκο των Mary and the Boy/Felizol “Timemachine” που κυκλοφορεί από την Inner Ear καθώς και μέρος από τα επερχόμενα προσωπικά τους άλμπουμ, κομμάτια από το EP τους στην NTROP, σε ένα σετ που συνδυάζει ποικίλα μουσικά ιδιώματα, από brutal pop έως piano punk και από riot disco έως treehouse.
http://www.myspace.com/veslemes


ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

six d.o.g.s
Αβραμιώτου 6-8
Μοναστηράκι
Αθήνα
T: +30 210 3210510
W:
http://sixdogs.gr/

4η Έκθεση Παιδικού και Εφηβικού Βιβλίου

Το ετήσιο ραντεβού για τα παιδιά και τους εφήβους
που αγαπούν το διάβασμα...

Το Εθνικό Κέντρο Βιβλίου (ΕΚΕΒΙ) και το Υπουργείο Πολιτισμού (ΥΠΠΟΤ) διοργανώνουν την4η Έκθεση Παιδικού και Εφηβικού Βιβλίου, η οποία θα πραγματοποιηθεί από τις 28 έως τις 31 Ιανουαρίου 2011στις εγκαταστάσεις της HELEXPO, στο Μαρούσι. Η Έκθεση διοργανώνεται με τη συνεργασία των εκδοτών παιδικού - εφηβικού βιβλίου, του Συνδέσμου Εκδοτών Βιβλίου (ΣΕΚΒ) και του Κύκλου Ελληνικού Παιδικού Βιβλίου (ΙΒΒΥ).
Στη διάρκεια αυτού του τετραημέρου, οι μικροί και οι μεγάλοι επισκέπτες της Έκθεσης θα έχουν την ευκαιρία ν’ αγκαλιάσουν τα βιβλία και να ταξιδεύσουν μαζί τους στον υπέροχο κόσμο της παιδικής και εφηβικής λογοτεχνίας.
Πρόκειται για μια ξεχωριστή συνάντηση που όχι μόνον κεντρίζει το ενδιαφέρον των παιδιών και των εφήβων αλλά και διευρύνει τους ορίζοντές τους μέσα από τη γραφή και την ανάγνωση.

Τι θα βρει ο επισκέπτης στην Έκθεση:

Όπως κάθε χρόνο,

  • Όλη τη βιβλιοπαραγωγή της χρονιάς για όλες τις ηλικίες και όλα τα γούστα
  • Μια τεράστια Παιδική Γωνιά(5-12 ετών) με έναπλούσιο πολιτιστικό πρόγραμμα

…αλλά και τρεις καινοτομίες,

  • Τη Γωνιά των Εφήβων (13-17 ετών).
  • Τη Γωνιά Εκπαιδευτικών και Γονέων.
  • Το περίπτερο του «Μικρού Αναγνώστη»



Στο πλαίσιο της 4ης Έκθεσης Παιδικού και Εφηβικού Βιβλίου ο Κύκλος Ελληνικού παιδικού Βιβλίου - Ελληνικό Τμήμα ΙΒΒΥ σε συνεργασία με το ΕΚΕΒΙ μεταξύ άλλων δράσεων οργανώνει και τον ΤΟΙΧΟ ΤΟΥ ΕΙΚΟΝΟΓΡΑΦΟΥ.
Στη δράση αυτή εικονογράφοι μέλη του Κύκλου, με αφορμή την αφίσα της ΙΒΒΥ για τη Παγκόσμια Ημέρα Παιδικού Βιβλίου, θα ζωγραφίζουν μπροστά στα παιδιά - μαζί με τα παιδιά, ένα κοινό έργο, μεγάλων διαστάσεω, το οποίο θα διαμορφώνεται κατά τη διάρκεια της έκθεσης.



Παρουσίαση βιβλίου "Παραναγνώριση, 4 δοκίμια για τον Κ. Α. Δοξιάδη"

Σάββατο 22 Ιανουαρίου 2011, ώρα 19.00 στο ABOUT:


Παρουσίαση του βιβλίου του Δημοσθένη Αγραφιώτη, Παραναγνώριση, 4 δοκίμια για τον Κ. Α. Δοξιάδη, των εκδόσεων του Κοινού Τόπου Ψυχιατρικής, Νευροεπιστημών & Επιστημών του Ανθρώπου.

Τριάντα πέντε χρόνια μετά το θάνατο του πρωτοπόρου χωροτάκτη – αρχιτέκτονα Κ. Α. Δοξιάδη, επιχειρείται μια πρώτη ανίχνευση της ιδιόρρυθμης διαδρομής του στο ελληνικό πολιτιστικό στερέωμα.


Ομιλητές:

Θανάσης Καράβατος, Ομότιμος Καθηγητής Ψυχιατρικής ΑΠΘ,

Παναγιώτης Ψωμόπουλος, Πρόεδρος του Αθηναϊκού Κέντρου Οικιστικής,

Θεόδωρος Αντωνίου, συνθέτης, μαέστρος, πρόεδρος της Ένωσης Ελλήνων Μουσουργών

και ο συγγραφέας.



Είσοδος Ελεύθερη.


Χώρος Πολιτισμού ABOUT:

Μιαούλη 18 / 105 54 / Ψυρρή / Αθήνα

www.aboutt.gr
press@aboutt.gr
210 3314480

ΤΕΤΑ ΜΑΚΡΗ Η κούκλα του Δαρβίνου κι άλλες πέντε ιστορίες


20 Ιανουαρίου – 12 Φεβρουαρίου στο ABOUT:


ΤΕΤΑ ΜΑΚΡΗ


Η κούκλα του Δαρβίνου κι άλλες πέντε ιστορίες


Εγκαίνια: Πέμπτη 20 Ιανουαρίου 2011, ώρα 20.00


Η Τέτα Μακρή, ζωγράφος κατ' εξοχήν του τελάρου, συχνά χρησιμοποιεί μέσα διαφορετικά από αυτά της ζωγραφικής, όπως φωτογραφία, βίντεο, εγκατάσταση, ψηφιακή εκτύπωση, όταν νομίζει ότι αυτό απαιτεί ο πυρήνας του καλλιτεχνικού της διαβήματος.

Στην έκθεση παρουσιάζονται δέκα εικόνες διαστάσεων 110Χ110cm*, ενώ προβάλλονται

συγχρόνως και δύο παλαιότερα βίντεο της ζωγράφου.


Για την τελευταία της δουλειά, η Τέτα Μακρή σημειώνει: «Η ενότητα αυτή ξεκίνησε από μια διάθεση συγκρότησης μικρών αφηγήσεων, χωρίς αρχή, μέση και τέλος, βασισμένων σ’ ένα είδος διάταξης αντικειμένων και σε ό,τι αυτά δεν μας αποκαλύπτουν με την πρώτη ματιά, στον τρόπο που μπορούν να ενεργοποιήσουν τη συλλογική ή την προσωπική μνήμη, στις νοηματικές ή τις συγκινησιακές συνδέσεις όπου μπορούν να οδηγήσουν. Δεν είναι κάτι καινούργιο. Επί αιώνες, το αντικείμενο, με τους διαφορετικούς τρόπους που αντιμετωπίστηκε, αποτύπωσε τις ιδέες της εποχής και “εικονογράφησε” την περιπέτεια της εικαστικής σκέψης. Από τους ζωγράφους της Αναγέννησης και τη μαγική απόδοσή του, διέσχισε τους επόμενους αιώνες και κατέληξε στον 20ό όπου διαλύθηκε, παραμορφώθηκε, αποκόπηκε από το φυσικό του περιβάλλον για να γίνει το ίδιο έργο τέχνης.

Τα τελευταία χρόνια, το αντικείμενο επαναπροσδιορίζει τη θέση του στο έργο. Ζωγραφισμένο, φωτογραφημένο, σκαναρισμένο με τρομακτική ακρίβεια, ακίνητο ή ακινητοποιημένο, σε διάταξη αναμενόμενη ή όχι, αφηγείται, ως αξιόπιστος μάρτυρας, ιστορίες της ζωής. Στις εικόνες αυτής της έκθεσης, το αντικείμενο-θέμα αναλαμβάνει, αυτή τουλάχιστον ήταν η πρόθεσή μου, το ρόλο αυτό. Δηλώνει, ή υπαινίσσεται τη σχέση του με τις ζωές των ανθρώπων, τη σχέση των ανθρώπων με τους άλλους, με τη μνήμη, με τον κόσμο των ιδεών και των συναισθημάτων. Δεν άλλαξαν οι ζωγράφοι, δεν άλλαξαν τα αντικείμενα. Είναι το βλέμμα μας που άλλαξε».


Τέτα Μακρή, Δεκέμβριος 2010


*Αρχειακή Εκτύπωση Ψεκασμού Μελάνης επικολλημένη σε αλουμίνιο Dbond.

Archival Fine Art Inkjet print mounted on DBond Aluminum. Aπό την CCG.


Τετάρτη – Παρασκευή 17.00 – 21.00 & Σάββατο 12.00 – 16.00. Κυριακή – Τρίτη κλειστά.


Χώρος Πολιτισμού ABOUT:

Μιαούλη 18 / 105 54 / Ψυρρή / Αθήνα

www.aboutt.gr
press@aboutt.gr
210 3314480


Ge.M.IC.

Το Εργαστήριο Σπουδών Φύλου του Τμήματος Κοινωνικής Πολιτικής

του Παντείου Πανεπιστημίου σας προσκαλεί

στο συνέδριο που διοργανώνει για την παρουσίαση των αποτελεσμάτων

του Διακρατικού Ερευνητικού Προγράμματος Ge.M.IC.


Φύλο, Μετανάστευση και Διαπολιτισμικές Σχέσεις

στη Μεσόγειο και τη Νοτιοανατολική Ευρώπη


Gender, Migration and Intercultural Interactions

in the Mediterranean and South-East Europe


Παρασκευή 21 και Σάββατο 22 Ιανουαρίου

Αμφιθέατρο "Σάκη Καράγιωργα"

Πάντειο Πανεπιστήμιο Κοινωνικών και Πολιτικών Επιστημών

Λεωφ. Συγγρού 136, Καλλιθέα

Το συνέδριο θα γίνει στην ελληνική και στην αγγλική γλώσσα και θα υπάρχει ταυτόχρονη διερμηνεία

Θα δοθούν βεβαιώσεις παρακολούθησης

INK – The Tattoo Project

Το LIGHTROOM Projects

σε συνεργασία με το Ταf / The Art Foundation


παρουσιάζει την έκθεση INK – The Tattoo Project *

του φωτογράφου Παντελή Ζερβού και του Ηλία Αναστασιάδη

από τις 20 Ιανουαρίου έως 13 Φεβρουαρίου 2011.

Εγκαίνια: Πέμπτη 20 Ιανουαρίου, 20:30

Επιμέλεια: Ρενάτα Κωνσταντίνου/lightroomprojects.com


Η κοινωνική πρόσληψη και οι συμβολισμοί του τατουάζ έχουν διαφοροποιηθεί σημαντικά μέσα στον χρόνο. Το INK – The Tattoo Project εστιάζει στο τατουάζ ως αφήγηση προσωπικών ιστοριών, μετάδοση μηνυμάτων, σχέση σύγκρουσης, μετάβασης και αποδοχής με τον εαυτό και το κοινωνικό περιβάλλον. Η έκθεση παρουσιάζειφωτογραφίες από τατουάζ σε αντιστοιχία με τα πορτρέτα των κατόχων τους και καλεί τους θεατές να παρατηρήσουν, να συγκρίνουν τις καταγραφές, να αποκρυπτογραφήσουν αυτόν τον οπτικό και σωματικό κώδικα επικοινωνίας, και να δώσουν τις δικές τους ερμηνείες.

Γράμμα από την Τουρκία



_Ντόρα Οικονόμου


Συνέντευξη: Αντωνάκης Χριστοδούλου


Η Ντόρα Οικονόμου είναι μια καλλιτέχνις που έχει έντονη την ανάγκη,

αλλά και τη δυνατότητα, να επαναπροσδιορίζει διαρκώς το περιβάλλον της.

Ο τρόπος που αντιμετωπίζει την κάθε διαδρομή της είναι παρόμοιος με

τον τρόπο που διαχειρίζεται τη δουλειά της. Για παράδειγμα, πριν λίγους

μήνες μετακόμισε στην Κωνσταντινούπολη: ενδεχομένως από απλή περι

έργεια. Περιέργεια, όχι τόσο για την ίδια την πόλη με την οποία, έτσι κι αλ

λιώς είχε "πάρε-δώσε" εδώ και καιρό, αλλά περισσότερο για τη φαντασί

ωση μιας νέας αφήγησης-διαδρομής, με την ίδια να κυκλοφορεί, να ζει και

να δουλεύει σε αυτή την πόλη. Να διαπιστώνει διαφορές, να παρατηρεί τον

εαυτό της σε ένα νέο περιβάλλον. Αλλά και να παρατηρεί την "αναπόφευ

κτη" αναδιαμόρφωση της δουλειάς της στις καινούργιες συνθήκες. Ήδη οι

εντυπώσεις της από τον πρώτο καιρό ήταν αρκετές για να δώσει απαντή

σεις σε πολλές απορίες του Αντωνάκη Χριστοδούλου.



Γιατί πήγες στην Κωνσταντινούπολη;
Γιατί είναι απέναντι και αν χαθώ ή βαρεθώ μπορώ να βρω εύκολα το δρόμο της επιστροφής. Επίσης, μ’αρέσει να φαντάζομαι ότι αριστερά και κάτω απ’ την Ελλάδα είναι κάτι τόποι πόρτες που ανοίγουν προς την πέρα ανατολή και τον βαθύ νότο και περιέχουν κάποιες πληροφορίες που χρειάζομαι αλλά δεν τις βρίσκω στα βιβλία, τις ταινίες και τις μουσικές που προτιμώ. Πέρσι, έκανα ένα ταξίδι στην Αίγυπτο. Εκείνη η πόρτα άνοιξε για λίγο ίσα να περάσω και έκλεισε πίσω μου βαριά. Δεν το ’χα καθόλου. Η Κωνσταντινούπολη είναι αλλιώς. Αυτή η πόρτα περιστρέφεται στον άξονά της και αφήνει την πληροφορία να κινηθεί.

Είχες ξαναπάει;
Ναι, πολλές φορές. Έχω και μια μικρή οικογένεια εδώ, όχι εξ αίματος, εξ επιμονής.

Πού ζούσες στην Αθήνα;
Το σπίτι είναι στην Κυψέλη και το εργαστήριο στον Κολωνό. Συνήθως πηγαινοέρχομαι μεταξύ των δύο με τα πόδια, διασχίζοντας μοιραίως την Κωνσταντινουπόλεως.

Ποιο είναι το πιο ενδιαφέρον πράγμα που σου συνέβη στη Κωνσταντινούπολη από τότε πού πήγες;
Η ζωή χωρίς εργαστήριο.

Ποιο είναι το πιο ενδιαφέρον που σου έχει συμβεί στην Αθήνα;
Η ζωή στο εργαστήριο.

Αν σου απαγορευόταν να ζήσεις σε αυτές τις δύο πόλεις πού αλλού θα επέλεγες να ζήσεις; Μα κάθε φορά, σε όποια πόλη και να είμαι, φέρω στο πίσω μέρος του κεφαλιού μου τη φανταστική πληροφορία ότι μου απαγορεύεται να είμαι εκεί και όλο θέλω να φεύγω και να ξαναγυρίζω. Στο διάστημα μεταξύ των δύο αυτών στιγμών, θα ζω εκεί αρκετά καλά.

Θα ξαναγυρίσεις στην Αθήνα;
Πάντα ξαναγυρίζω. Είναι η φύση μου.

Πώς βλέπεις τα πράγματα στο μέλλον στην Αθήνα;
Διάβασα κάπου τη φράση «θα μιλήσω για σήμερα καλύτερα αύριο». Αντιστοίχως για το αύριο μίλησα καλύτερα χθες. Τώρα δεν έχω γλώσσα.

Πώς σου φαίνονται οι τούρκοι καλλιτέχνες;
Πολύ φιλόδοξοι. Μοιρολάτρες. Γρήγοροι, ευέλικτοι, αφελείς, απαίδευτοι, σοφοί. Πολύ σκληροί. Δεν ξέρω αν θέλω να τους φιλήσω ή να τους χτυπήσω, αλλά είμαι τόσο μαλακή σε σχέση μ’ αυτούς, που ό,τι κι απ’ τα δύο να κάνω, το ίδιο σημάδι θ’ αφήσει πάνω μου.

Πόσοι είναι οι Τούρκοι καλλιτέχνες στη Κωνσταντινούπολη;
Εδώ, συζητούν πολύ το αν στη Δύση θέλουν να τους παρουσιάζουν ως «Τούρκους καλλιτέχνες» ή «καλλιτέχνες από την Τουρκία». Το θέμα είναι ότι στη δεύτερη ομάδα ανήκουν και καλλιτέχνες άλλων εθνικοτήτων που ζουν και εργάζονται εδώ. Όπως κι αν έχει, εγώ έχω γνωρίσει πέντε απ’τους πρώτους που συνδέονται με άλλους δέκα εξ αίματος, και όλοι αυτοί συνδέονται με είκοσι ας πούμε από τους δεύτερους εξ αγχιστείας, και όλοι μαζί με άλλους τόσους με διάφορους τρόπους, και στις κουβέντες τους αναφέρονται ακόμα τόσοι. Εν ολίγοις, είναι τρεις τέσσερις οικογένειες καλλιτεχνών που διαχωρίζονται
μεταξύ τους σε σχέση με την οικογένεια συλλεκτών που τους υποστηρίζει ή δεν τους υποστηρίζει. Δε θέλω να ακούγομαι καυστική. Όλο αυτό δεν το παίρνουν πολύ στα σοβαρά, έχουν πολύ καλλιεργημένο το αίσθημα της συναδελφικότητας, σίγουρα είναι και άλλοι, όμως αυτό είναι το «πακέτο» που επικοινωνείται προς τα έξω.

Πες μου ένα χαρακτηριστικό της εικαστικής σκηνής της Κωνσταντινούπολης που σου έχει κάνει εντύπωση.
Θυμάσαι το παραμύθι χωρίς όνομα; Μάγειρας, χωρικός, στρατιώτης και Πρίγκιπας. Δεν βλέπω στην πόλη οργανωμένες ή μη οργανωμένες κοινωνικές κινήσεις και το χώρο αυτό καλούνται να καλύψουν οι καλλιτέχνες. Στην εργασία αυτή αφιερώνουν το μεγαλύτερο κομμάτι της παραγωγής τους. Η ανάγκη αυτή τους υποδεικνύεται και από τη δυτική αγορά αλλά είναι πραγματική. Δεν είχα έως τώρα σκεφτεί πόσο εύγνωμων είμαι που στην Αθήνα κάνουν άλλοι τη «βρομοδουλειά» και μου επιτρέπεται εμένα να είμαι στο εργαστήριο και να ξεφυλλίζω βιβλία.

Σαν καλλιτέχνης πώς είναι να δουλεύεις στη Κωνσταντινούπολη; Εσύ συγκεκριμένα.
Εδώ, δεν βρίσκεις τίποτα στο δρόμο. Μαζεύουν και χρησιμοποιούν τα πάντα αμέσως. Η ανακύκλωση στην Κωνσταντινούπολη συμβαίνει φυσικά και με απίστευτη ταχύτητα και είναι ζωογόνο κομμάτι της οικονομίας της πόλης. Επίσης, οι καλλιτέχνες συνήθως δεν φτιάχνουν οι ίδιοι τα πράγματά τους. Συμμετέχουν κατά κάποιο τρόπο σε ένα άλλο σημαντικό κομμάτι οικονομίας της πόλης που είναι η
προσφορά και η αγορά υπηρεσιών. Φαντάσου λοιπόν εμένα να προσπαθώ εδώ να εξηγήσω τι κάνω από φωτογραφίες. Στην καλύτερη, χαρακτηρίζουν τη δουλειά μου πολύ ποιητική και το αφήνουν εκεί. Μόνο που η ποίηση δεν μπορεί να είναι γλυπτικός όρος παρά μόνο αν ένα βράδυ τραγούδησες τους στίχους ή άκουσες να τους τραγουδούν.

ΚΩΣΤΑΣ ΤΣΩΛΗΣ

20 Ιανουαρίου - 19 Φεβρουαρίου, 2011

Εγκαίνια: Πέμπτη 20 Ιανουαρίου, 8-10 μμ


Η θεματική της ζωγραφικής του Τσώλη επικεντρώνεται στις σχέσεις δύναμης και εξουσίας. Η επιλογή του ελαφιού, μιας χαρακτηριστικής και επαναλαμβανόμενης φιγούρας στους πίνακες του παραπέμπει στη σχέση θύτη και θύματος. Η σχέση αυτή αναφέρεται στο προσωπικό αλλά επεκτείνεται και στο συλλογικό. Ζωγραφίζοντας σχεδόν εμμονικά σε αποχρώσεις του μαύρου εικόνες αρχείου που καταγράφουν ευαίσθητες στιγμές στην ιστορία της Ελλάδος, ο καλλιτέχνης επιχειρεί ένα σχόλιο σχετικά με την αμφισημία της ερμηνείας της ιστορίας. Η εσκεμμένα θαμπή απόδοση του θέματος απαιτεί ένα θεατή σε εγρήγορση, που θα επικεντρωθεί στο θέμα, προτού πάρει θέση ή εξάγει τα όποιο συμπέρασμα. Ο καλλιτέχνης ενεργοποιεί με αυτό τον τρόπο το βλέμμα του θεατή. Γράφοντας για τη δουλειά του καλλιτέχνη στον κατάλογο της έκθεσης “Paint-id”, ο Σωτήρης Μπαχτσετζής αναφέρεται σε μια “ζωγραφική της τυφλότητας” που υπερβαίνει τις συμβάσεις του βλέμματος. Με άλλα λόγια, ο Τσώλης καταθέτει μια τολμηρή πρόταση για μια ζωγραφική εννοιολογική και ουσιαστική, πέρα από τα προφανή όρια της ορατότητας.


Για περισσότερες πληροφορίες επικοινωνείστε με τη γκαλερί στο 210 3215469 ή επισκεφτείτε την

ιστιοσελίδα www.theapartment.gr


Ωρες λειτουργίας:

Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή 5-8 μμ

Σάββατο 12- 5μμ